Dans le cadre des Journées de la Mémoire, l’autrice et metteuse en scène Isabelle Fruleux présentera au Musée d’Aquitaine, jeudi 15 mai, un extrait du texte sur lequel elle a travaillé pendant sa résidence au mois de mars à la Villa Valmont, Palimpseste.

Elle sera accompagnée en duo de Damian Nueva à la contrebasse.

Un palimpseste est un manuscrit qui a servi à maintes reprises en effaçant les écrits précédents pour en apposer d’autres, laissant ainsi tour à tour d’innombrables traces. 

Du conte au poème et de la rime au chant, Palimpseste retrace un héritage de vies mêlées par la grande histoire et effacées dans ses rouages. Au fil d’une invocation musicale, des récits sont ravivés et font émerger une cartographie mémorielle porteuse d’une autre historicité. L’on y suit des trajectoires de vies qui luttent pour s’extraire des étaux de leur temps, de leur condition et de territoires assignés.

Une production de la Compagnie Loufried en partenariat avec la Villa Valmont, l’Institut des Afriques, la Ville de Lormont, la Ville de Bordeaux et le Musée d’Aquitaine.

Isabelle Fruleux

Isabelle Fruleux adapte, met en scène et en musique des textes littéraires.

Artiste associée à la Compagnie Loufried, dont elle a inspiré la fondation, elle inscrit son travail dans une réflexion et une tentative de décloisonnement social et culturel. Ses créations vont de la performance en solo à de plus larges distributions où la musique, la scénographie, les costumes et les interprétations, vocales et instrumentales, sont autant porteuses de sens que les mots.

Isabelle Fruleux a notamment porté à la scène des textes de Souad Labbize, Edouard Glissant, Frantz Fanon, Mireille Delmas-Marty, Rainer Maria Rilke, Lou Andreas-Salomé et Patrick Chamoiseau. Ses spectacles ont été programmés au Centre Pompidou, au théâtre Antoine Vitez Scène d’Ivry, au Festival Culturel de Fort-de-France, au Quai Branly, au Mucem, à l’UNESCO, au Festival d’Avignon (In et Off) et sur de nombreuses scènes françaises ou francophones.

De formation pluridisciplinaire – danse, chant, art dramatique – elle joue aussi sur des tournages de fictions et intervient régulièrement en milieu scolaire et universitaire.

En 2020, avec Felipe Cabrera à la direction musicale, elle crée HYMNE, d’après le livre de Lydie Salvayre. À travers le fulgurant parcours de Jimi Hendrix, HYMNE apporte une observation critique de l’industrie musicale et des logiques ultra-libérales. Sa mise en scène et son interprétation sont qualifiées de virtuoses par le magazine Rolling Stone.

En 2021 et 2022, elle est lauréate des programmes de création artistique à la Villa Dora Maar puis à la Cité Internationale des Arts. Deux périodes durant lesquelles elle entame une réflexion sur la pluriculturalité dans l’Hexagone.

En 2023 elle crée Pourpre au théâtre Antoine Vitez Scène d’Ivry, avec les textes de Souad Labbize et les compositions de Kamilya Jubran. La critique – La Terrasse, l’Humanité, France Info etc -.  lui réserve un très bel accueil.

En 2024, elle s’associe à la traductrice Sika Fakambi pour des mises en voix et musique de Chanter, swinguer, faire la bringue comme à Noël de Maya Angelou, programmée au Quai Branly, ainsi que Ọya, d’après  Mais leurs yeux dardaient sur Dieu de Zora Neale Hurston et  La maison de la faim Dambudzo Marechera, programmée au festival Lettres d’Automne.

En 2025, elle écrit pour la scène.